Lui sì, che le capiva le donne. Garry era un vero e proprio genio ribelle, amava la fotografia tanto quanto odiava le etichette, quelle stesse che lo definivano un fotografo di strada, pur essendo uno dei maggior esponenti proprio della street photography. Tutto quello di cui aveva bisogno però era una macchina fotografica e borse piene di rullini (che terminavano sempre troppo presto) per poter fare la sua vera magia. Niente maschere, né sovrastrutture. Nessuna grande scenografia. La vera grande protagonista nelle sue opere era solo la spudorata, cruda, schietta REALTÀ’.

Per la puntata di questa settimana abbiamo deciso di non soffermarci solamente su un’artista o partire da un’unica opera fotografica. Quest’oggi, forse proprio in supporto alla delicata situazione che la cultura e più in particolare i musei ed eventi stanno vivendo a causa di questa pandemia, ho deciso di parlarvi di una mostra fotografica, conclusasi da poco più di un mese, che però non si allontana dallo scopo che questa rubrica si è prefissata: parlare delle DONNE.

In questa puntata l’obiettivo donna è elevato a potenza. Si, perchè non solo l’artista è una giovane fotografa, ma il suo soggetto preferito sono le donne, centinaia, nelle quali si è imbattuta nel suo girovagare per il mondo e di cui è riuscita perfettamente ad immortalarne l’essenza nei suoi scatti, ora raccolti in un libro. Un’ “Atlante”, come lei stessa lo ha definito, di una bellezza “diversificata”, che supera i confini di quei canoni che ormai governano i mass media, nei quali solo ultimamente si cerca di dare un maggior valore a ciò che ci contraddistingue gli uni dagli altri abbandonando l’idea di un fascino troppo regolare e il desiderio ossessivo di omologazione.

In questa puntata l’obiettivo donna è elevato a potenza. Si, perchè non solo l’artista è una giovane fotografa, ma il suo soggetto preferito sono le donne, centinaia, nelle quali si è imbattuta nel suo girovagare per il mondo e di cui è riuscita perfettamente ad immortalarne l’essenza nei suoi scatti, ora raccolti in un libro. Un’ “Atlante”, come lei stessa lo ha definito, di una bellezza “diversificata”, che supera i confini di quei canoni che ormai governano i mass media, nei quali solo ultimamente si cerca di dare un maggior valore a ciò che ci contraddistingue gli uni dagli altri abbandonando l’idea di un fascino troppo regolare e il desiderio ossessivo di omologazione.

La storia si ripete. Le proteste degli ultimi mesi, del Black Lives Matter, riecheggiano nella nostra memoria, ed osservando questa fotografia mi domando quando tutto questo finirà, quando le donne come Elizabeth Eckford saranno libere da pregiudizi e discriminazioni. Sono passati 63 anni, da quel lontano 4 settembre del 1957, che segnò per sempre la carriera di Will Counts, un giovane fotoreporter americano 26enne, che decise di puntare il suo obiettivo su uno degli eventi che sconvolse la capitale dell’Arkansas, raccontando all’intera nazione (e successivamente al mondo intero) le conseguenze della desegregazione nel liceo pubblico Little Rock Center High School.